បន្លែនិងតន្ត្រី។ តើអ្វីអាចជារឿងធម្មតារវាងគំនិតទាំងពីរនេះ? យើងអាចស្វែងរកចម្លើយចំពោះសំណួរនៅក្នុងវង់តន្រ្តីបន្លែ - Vienna Vegetable Orchestra ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1998 នៅទីក្រុងវីយែន។ វង់តន្រ្តីបន្លែមួយប្រភេទ លេងឧបករណ៍ដែលផលិតចេញពីបន្លែស្រស់ៗផ្សេងៗគ្នា។
មានពេលមួយ គំនិតបង្កើតវង់ភ្លេងមួយបានមកដល់ក្រុមតន្ត្រីករដែលមានភាពរីករាយ ដែលម្នាក់ៗបានប្រគល់ខ្លួនគាត់ទៅរចនាប័ទ្មតន្ត្រីជាក់លាក់មួយ៖ ពីតន្ត្រីប៉ុប និងរ៉ុក រហូតដល់បុរាណ និងហ្សាស។ តន្ត្រីករទាំងអស់មានគម្រោង និងគោលដៅផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេនៅក្នុងវិស័យដែលពួកគេចូលចិត្ត។ ប៉ុន្តែរឿងមួយគឺច្បាស់ណាស់ - ពួកគេទាំងអស់គ្នាចង់ស្វែងរកខ្លួនឯងនៅក្នុងអ្វីដែលពិសេស នៅក្នុងអ្វីមួយដែលគ្មាននរណាម្នាក់មុនពេលពួកគេអាចធ្វើបាន។ ការសិក្សាអំពីពិភពសំឡេងដែលនៅជុំវិញយើងក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ការស្វែងរកសំឡេងថ្មី ទិសដៅតន្ត្រីថ្មី ការបង្ហាញអារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍ថ្មីបាននាំទៅដល់ការបង្កើតវង់ភ្លេងបន្លែដំបូងបង្អស់របស់ពិភពលោក។
វង់តន្រ្តីបន្លែគឺជាព្រឹត្តិការណ៍ពិសេសមួយរួចទៅហើយ។ ប៉ុន្តែវាក៏មានលក្ខណៈពិសេសដែរដែលវាគ្មានអ្នកដឹកនាំ។ សមាជិកទាំងអស់នៃក្រុមមានសិទ្ធិបោះឆ្នោត និងទស្សនៈផ្ទាល់ខ្លួន វិធីសាស្រ្តជាក់លាក់របស់ពួកគេចំពោះការអនុវត្ត ភាពស្មើគ្នាបានគ្រប់គ្រងនៅទីនេះ។ តើមនុស្សដែលមានប្រវត្តិខុសៗគ្នា ដោយមានការអប់រំខុសៗគ្នា (មិនត្រឹមតែមានតន្ត្រីករអាជីពនៅក្នុងវង់តន្រ្តីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានសិល្បករ ស្ថាបត្យករ អ្នករចនា អ្នកនិពន្ធ និងកវីផងដែរ) បង្កើតអ្វីដែលប្លែក និងអស្ចារ្យដោយរបៀបណា? ប្រហែលជានេះហើយជាអ្វីដែលត្រូវបានគេហៅថា – អាថ៌កំបាំងនៃក្រុមមិត្តភាពដ៏ធំមួយដែលពោរពេញទៅដោយការសាទរ និងការព្យាយាមដើម្បីបានមួយគ្រាប់។
វាប្រែថាសម្រាប់បន្លែដែលមាននៅលើតុរបស់យើងគ្មានអ្វីដែលមិនអាចទៅរួចទេដើម្បីបង្ហាញពីសំឡេងនៃចង្វាក់ jazz រ៉ុកតន្ត្រីប៉ុបតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិចនិងសូម្បីតែតន្ត្រីបុរាណ។ ពេលខ្លះសំឡេងឧបករណ៍បន្លែអាចប្រៀបធៀបទៅនឹងសម្រែករបស់សត្វព្រៃ ហើយពេលខ្លះវាមិនដូចអ្វីទាំងអស់។ តន្ត្រីករទាំងអស់ប្រាកដថាសំឡេងដែលបង្កើតឡើងដោយឧបករណ៍បន្លែមិនអាចត្រូវបានផលិតឡើងវិញដោយប្រើឧបករណ៍ផ្សេងទៀតឡើយ។
ដូច្នេះតើស្ទីលតន្ត្រីប្រភេទណាដែលឆ្លងកាត់បន្លែដែលយើងធ្លាប់ស្គាល់? តន្ត្រីករហៅវាថា - បន្លែ។ ហើយដើម្បីពណ៌នាអំពីសំឡេងឧបករណ៍តន្ត្រីមិនធម្មតា យើងអាចណែនាំបានតែរឿងមួយប៉ុណ្ណោះគឺស្តាប់ម្តងជាជាងអាន 100 ដង។
អ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនោះគឺការប្រគុំតន្ត្រីគឺរីករាយមិនត្រឹមតែសម្រាប់ត្រចៀកយើងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏សម្រាប់ក្រពះដែរ។ ស្តាប់ទៅមិនចម្លែកទេ? រឿងនេះគឺថានៅចុងបញ្ចប់នៃការសម្តែងត្រូវបានផ្តល់ជូនទស្សនិកជនដើម្បីវាយតម្លៃភាពប៉ិនប្រសប់នៃសិល្បៈធ្វើម្ហូបរបស់មេចុងភៅនៃក្រុមតន្ត្រី។ ជាពិសេសសម្រាប់អ្នកទស្សនាដែលបានមកទស្សនាការប្រគុំតន្ត្រី ស៊ុបដែលធ្វើពីបន្លែស្រស់ៗនឹងត្រូវបានបម្រើជូន។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ ដូចជាការសម្តែងតន្ត្រីនីមួយៗត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពថ្មីថ្មោងនៃសំឡេង និងឧបករណ៍ ដូច្នេះស៊ុបបន្លែតែងតែមានលក្ខណៈពិសេស និងមានរសជាតិរៀងៗខ្លួន។
វិចិត្រករគួរតែត្រូវបានផ្តល់ឱ្យពួកគេ: ពួកគេមិនត្រឹមតែនាំមកនូវភាពចម្រុះដល់សិល្បៈតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេវាក៏ជា "សិល្បៈគ្មានកាកសំណល់" ផងដែរ: ផ្នែកនៃបន្លែដែលត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតឧបករណ៍ត្រូវបានប្រើសម្រាប់ធ្វើស៊ុបបន្លែហើយឧបករណ៍ខ្លួនឯងគឺ បង្ហាញដល់ទស្សនិកជននៅចុងបញ្ចប់នៃការសម្តែង ហើយអ្នកដែលនៅក្នុងវេនពួកគេសម្រេចចិត្តថា: ដើម្បីរក្សាបំពង់នៃការ៉ុតជាវត្ថុអនុស្សាវរីយ៍ឬបរិភោគវាដោយសេចក្តីរីករាយ។
តើការប្រគុំតន្ត្រីបន្លែចាប់ផ្តើមដោយរបៀបណា? ជាការពិតណាស់ពីអ្វីដែលសំខាន់បំផុត - ពីការផលិតឧបករណ៍ភ្លេងបច្ចេកទេសដែលពឹងផ្អែកដោយផ្ទាល់ទៅលើបន្លែដែលតន្ត្រីករនឹងលេង។ ដូច្នេះ វីយូឡុង ប៉េងបោះ ឬ ប្រហិត ត្រៀមរួចជាស្រេច ដើម្បីសម្តែង ហើយមិនត្រូវការការងារបឋមណាមួយឡើយ។ ហើយវានឹងចំណាយពេលប្រហែល 13 នាទីដើម្បីបង្កើតឧបករណ៍ខ្យល់ត្រសក់ ការធ្វើខ្លុយពីការ៉ុតនឹងចំណាយពេលប្រហែល 1 ម៉ោង។
បន្លែទាំងអស់ត្រូវតែស្រស់ និងមានទំហំជាក់លាក់។ នេះពិតជាការលំបាកចម្បងរបស់វង់តន្រ្តីកំឡុងពេលដំណើរកម្សាន្ត ព្រោះមិនមែនគ្រប់ទីកន្លែងដែលអ្នកអាចស្វែងរកបន្លែស្រស់ៗដែលមានគុណភាពល្អ និងសូម្បីតែទំហំជាក់លាក់មួយ។ វិចិត្រករយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសចំពោះជម្រើសនៃបន្លែ ព្រោះវាមិនអាចលេងលើត្រសក់ក្រៀម ឬល្ពៅតូចៗបានទេ ហើយលើសពីនេះទៀត ឧបករណ៍អាចខូច និងបែកនៅពេលមិនសមរម្យបំផុត - អំឡុងពេលសម្តែង ដែលមិនអាចទទួលយកបានសម្រាប់ភាពពិសេសបែបនេះ។ វង់ភ្លេង។ ជាធម្មតាវិចិត្រករជ្រើសរើសបន្លែមិននៅក្នុងហាងទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងទីផ្សារ ដោយសារតែនៅក្នុងគំនិតរបស់ពួកគេ លក្ខណៈសម្បត្តិសូរស័ព្ទនៃបន្លែអាចត្រូវបានរំខានដោយសារតែការផ្ទុករបស់ពួកគេនៅក្នុងការវេចខ្ចប់ដោយខ្វះចន្លោះ។
តម្រូវការសម្រាប់គុណភាពបន្លែក៏អាស្រ័យលើគោលបំណងរបស់វាដែរ៖ ឧទាហរណ៍ ឫសការ៉ុតសម្រាប់ស្គរត្រូវតែមានទំហំធំ ហើយសម្រាប់ការធ្វើខ្លុយវាត្រូវតែមានទំហំមធ្យម និងរចនាសម្ព័ន្ធជាក់លាក់មួយ។ បញ្ហាមួយទៀតដែលសិល្បករប្រឈមមុខគឺការស្ងួត និងការរួញតូចនៃឧបករណ៍បន្លែអំឡុងពេលសម្តែងក្រោមឥទ្ធិពលនៃពន្លឺ និងសីតុណ្ហភាពខ្ពស់ ដូច្នេះពួកគេព្យាយាមរក្សារបបសីតុណ្ហភាព និងពន្លឺជាក់លាក់នៅក្នុងសាលប្រគុំតន្ត្រី។ ការកែលម្អឧបករណ៍តន្ត្រី និងការពង្រីករបស់ពួកគេកំពុងបន្ត។ ដូច្នេះឧបករណ៍បន្លែដំបូងគេគឺប៉េងប៉ោះក្នុងឆ្នាំ ១៩៩៧។
វិចិត្រករកំពុងបង្កើតឧបករណ៍ចាស់ថ្មី និងកែលម្អឥតឈប់ឈរ ជួនកាលរួមបញ្ចូលគ្នានូវគំនិតច្នៃប្រឌិតជាមួយនឹងឧបករណ៍បុរាណដែលមានស្រាប់ នាំឱ្យសំឡេងថ្មីកើតឡើង។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះវង់តន្រ្តីព្យាយាមរក្សាសំឡេងអចិន្រ្តៃយ៍ឧទាហរណ៍ carrot rattles ដែលចាំបាច់ដើម្បីបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេដែលកំណត់ចំណាំតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងរួចហើយ។ ដំណើរកម្សាន្តរបស់ក្រុមនេះត្រូវបានកំណត់ពេលស្ទើរតែ “ក្នុងមួយនាទី”។ ទន្ទឹមនឹងនេះ តន្ត្រីករចូលចិត្តទៅលេងនៅកន្លែងដែលមានទស្សនិកជនបើកចំហ ជាមួយនឹងបរិយាកាសល្អ នៅតាមសាលដែលមានសូរស័ព្ទល្អ វាអាចជាសាលប្រគុំតន្ត្រី ឬសាលមហោស្រព សាលសិល្បៈ។
តន្ត្រីករជឿថាមានឱកាសជាច្រើនសម្រាប់តន្ត្រីបន្លែនៅកន្លែងផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរពួកគេយកចិត្តទុកដាក់លើតន្ត្រីរបស់ពួកគេ: ពួកគេមិនចូលចិត្តលេងនៅក្នុងបរិបទនៃកំប្លែងក៏ដូចជាក្នុងអំឡុងពេលព្រឹត្តិការណ៍ពាណិជ្ជកម្ម។
ដូច្នេះហេតុអ្វីបានជាបន្លែដូចគ្នា? អ្នកមិនអាចរកឃើញអ្វីដូចវានៅកន្លែងណាផ្សេងទៀតក្នុងពិភពលោកនោះទេ មានតែក្នុងប្រទេសអូស្ត្រាលីប៉ុណ្ណោះដែលមានបុរសម្នាក់ឈ្មោះ Linsey Pollack កំពុងធ្វើការប្រគំតន្ត្រីបន្លែ ប៉ុន្តែគ្មានវង់ភ្លេងនៅកន្លែងណាផ្សេងទេ។
“បន្លែជារបស់ដែលអ្នកមិនត្រឹមតែឮប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមានអារម្មណ៍ និងរសជាតិទៀតផង។ មិនមានដែនកំណត់ចំពោះប្រភេទបន្លែ៖ ពណ៌ផ្សេងគ្នា ទំហំ ភាពខុសគ្នាក្នុងស្រុកនៅក្នុងពូជ - ទាំងអស់នេះអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកកែលម្អសំឡេង និងពង្រីកការច្នៃប្រឌិតតន្ត្រីរបស់អ្នក” តន្ត្រីករនិយាយ។ សិល្បៈនិងជាពិសេសតន្ត្រីអាចបង្កើតបានពីអ្វីៗគ្រប់យ៉ាង វត្ថុនីមួយៗមានបទភ្លេង សំឡេងដែលមានលក្ខណៈពិសេស។ អ្នកគ្រាន់តែត្រូវការស្តាប់ ហើយអ្នកអាចស្វែងរកសំឡេងបានគ្រប់កន្លែង និងគ្រប់ទីកន្លែង…